【展覽】草間彌生〔わが永遠の魂」（我永遠的靈魂 My Eternal Soul）〕＠國立新美術館~六本木－日本。私旅行

前兩周到六本木朋友辦公室用餐後，下午順道來國立新美術館，欣賞草間彌生個人生涯的最大規模展覽～〔わが永遠の魂」（我永遠的靈魂 My Eternal Soul）〕。

有關建築大師～黑川紀章的國立新美術館，可參考此處: http://aliciaisme.pixnet.net/blog/post/33114365

我從六本木之丘步行過來，先行經「乃木坂」入口時，館區內的樹木上已纏繞著經典的紅底白點點布條，來看國立新美術館為了迎接開館十周年的系列企劃展中，草間在日本人心中的藝術巨匠地位仍不可動搖外，忘了在這入口直接買票，待來到正門時，發現周一下午時間居然還得大排長龍（可能因周二休館），連本來想帶些紀念品送朋友，才發現結帳居然得等上一小時之譜吧。

老實說，除了中間有段時期的作品外，我並不算特別喜歡草間彌生多數的作品，但不得不承認，她的作品便是她的生命力，總是張揚、總是粗爆、甚至有些放肆，像是強迫症上身般，固執地讓人想反吼一句：真是夠了！！

但偶爾又可愛如童語、溫柔如少女心，像自個兒孤芳自賞、來段午夜低吟，讓我又默默憐惜，甚或感動起來。

說來也有趣，雖常提及，也打從心裡沒那麼喜歡草間的作品，但她的作品卻跟我極有緣份，常在不同地方美術館遇本她的作品展，而我第一次來看她的個展也是相逢在六本木，只是是六本木之丘美術館。但因也見識多回她的後作力，也考量時間，本來想連同另一位我喜歡的新藝術畫家「慕夏展」一起買票，最後決定還是分開前來觀賞。

一進到展館，手機拍照聲此起彼落，讓倒是讓我嚇一跳，這第一區企劃廳展，展出的是草間彌生從2009年開始創作的全新系列「我永遠的靈魂」，全系列130幅畫作，以一行3幅的排列方式，作品之間幾無空隙，連作品名稱都是統一在最下方，羅列於整間展館裡，中間則以＜盛開的花＞為主題，展示她三大件立體作品。

這全系列不但是第一次於展覽會中展出，獨特的佈展方式也是少見，遠觀那密集強迫症的功力還真了得。

簡言之，130幅畫作中，主題以環繞在生存、死亡、青春、愛、風景最多，這些創作題材在她的海腦中，透過內心交戰與手握的畫筆，本身已夠複雜的課題，似乎更成了一道道，130題難解的關卡，又來自自幻影、夢境中，近似清晰、有又種難以觸及的遙遠。

我認真想要逐一比對作品名，內心試圖闖進草間筆繪下的幻影世界，但一介凡人怎有此能耐，我看著看著，竟是頭痛欲裂，數大的震撼正也在於此，那種接近精神病式的壓迫，將心中，將海腦中，將夢境中，舞動的思考與元素，透過畫作，赤裸地呈現。

好在中間那數朵各自盛開的花，依舊鳴唱生命樂章般，讓我有種喘口氣的停歇感。

進到之後的展區（後面展區不可攝影），或許也算看過不少回她的展覽，所以就是不是所有作品都見過，但從草間彌生早年的創作初期作品開始，以致單獨前往美國發展，奠定其個人的創作風格後，歸國後的全新創作，不斷攀上人生最高的創作地位等，都以草間畫上等號的創作元素：包括圓點、南瓜、陽具、無限的網、鏡屋，一一呈現。

甚至最後同樣由參觀者一起參與，以各式彩色圓點貼紙，在空白場域裡一起參與創作的《消融之屋》。

其實身邊很多草間彌生的粉絲，相信對於草間的作品都理應比我擁有更深入且精闢的展析，對我而言，看她的作品像是來一趟奇幻旅程。

不論是外界套以前衛、圓點女王封號，其實個人覺得還不足形容草間彌生作品帶來的多元形式，創作能量豐沛外，在大量地重複、重複、再重複的過程裡，是否正也反射出每個人心中、現實生活裡，不斷與自我內心、外在世界在在的拉扯，幾回的深陷其中，便換得幾回的逃脫，有人說草間的作品療癒，這點我完全同意，因那像每個人不敢見面的自我真實個性，是無盡的想像，也是有限框域裡的自我掙扎。